تبلیغات
4) انتخاب یک طول کانونی
تمامی لنزهای دوربین با یک شکل و عملکرد ساخته نشده‎اند. انواع لنزها شامل لنزهای نرمال، زاویه باز و تله‎ فوتو می‎شوند. هرکدام از این لنزها یک طول کانونی متفاوت دارند. طول کانونی یک عامل مهم مورد نیاز برای قابلیت‎ها و عملکردهای زوم است. اگر قصد زوم بر روی سوژه‎ها و محصولات را دارید یک لنز تله فوتو را انتخاب کنید و در مقابل استفاده از  لنزهای زاویه باز باید زمانی صورت گیرد که قصد دارید تا حد متوسطی به سوژه یا محصول خود برای عکاسی نزدیک شوید.
حال به نمونه‎ای از لنزهای مناسب برای اهداف مختلف اشاره می‎کنیم: آتلیه عکاسی کودک 

•    عکاسی پرتره و کارهای استودیویی: با استفاده از لنزهای 50 میلی‎متری شروع خوبی خواهید داشت. اگر بتوانید از عهده هزینه برآیید، می‎توانید از لنزهای 85 یا 110 میلی‎متری استفاده کنید.عکس آتلیه ای کودک•    عکاسی مراسم عروسی: علاوه بر لنزهای 70 تا 200 میلی‎متری از لنزهایی با زاویه بازشدگی دیافراگم f/2.8 و قدرت زوم 10 تا 24 میلی‎متر استفاده کنید.

•    برای حوزه‎های مختلف صنعتی: به دلیل عدم توانایی در پیش‎بینی موقعیت انتخاب لنز دشوارترین کار است ولی می‎توانید لنزهای 70 تا 200 میلی‎متری و با زاویه بازشدگی دیافراگم f/2.8 و قدرت زوم 10 تا 24 میلی‎متر مشابه مورد قبل استفاده کنید.
لوازم نورپردازی لازم برای عکاسی صنعتی
یکی از نکات بسیار مهم در عکاسی صنعتی نورپردازی است. مقوله نورپردازی تنها در جهت بالا بردن نیروی برق نیست بلکه باید تجهیزات مناسب انتخاب، موقعیت محصول، بودجه و فضای استودیو تعیین شود. یک عکاس صنعتی در مقایسه با عکاس پرتره و دیگر عکاسان معمولی آتلیه به نور فلاش بیشتری نیاز دارد و برای انجام بهترین شکل ممکن پروژه‎های خود حداقل باید از 3 شاخه فلاش استفاده کند. اغلب در برخی از پروژه‎های مختلف عکاسی صنعتی به تعداد فلاش بیشتری نیاز است که بایستی ژول‎های بالا مانند 600 ژول یا حتی بیشتر داشته باشد. برای استفاده از فلاش‎ها ما به ابزار هدایت‎کننده نور نیاز داریم که در ادامه مطلب به شکل مختصر با آن‎ها آشنا می‎شویم.
کاسه استاندارد:
نوری که به وسیله کاسه استاندارد تابانده می‎شود دارای سطح بالایی از کنتراست، یکنواختی و شدت زیاد است. این ابزار را باید جزو اولین لوازم جانبی مورد نیاز یک عکاس صنعتی دانست. از جمله وسایلی که در ارتباط با آن‎ها قرار می‎گیرند می‎تواند به سرپوش‎های لانه زنبوری و نگهدارنده‎های فیلترها اشاره کرد. هرچقدر دهانه کاسه استاندارد محدود‎تر باشد، زاویه تابش آن کمتر است ولی نور تابیده شده قدرت و شدت بیشتری دارد.
اسنوت‎: اسنوت از وسایل محبوب عکاس صنعتی به شمار می‎رود چون به دنبال استفاده از آن می‎تواند نور را به صورت نقطه‎ای در مکان‎های دلخواه بتاباند و در عکاسی پرتره استفاده از آن برای نورپردازی موها است. ساخت اسنوت‎ها در اندازه و دهانه‎های گوناگون و با پوشش داخلی سیاه رنگ ساخته می‎شوند.
بارندور: در عکاسی صنعتی به وسایل زیادی نیاز است از جمله بارندور. نور منبع فلاش به وسیله سایبان‎هایی به طرف سوژه هدایت شده تا جلوی پراکندگی آن را بگیرد.
سرپوش لانه زنبوری: کاربرد آن بیشتر در عکاسی تبلیغاتی (یکی از حوزه‎های عکاسی صنعتی) دیده می‎شود که قصد داریم نور را بر روی سوژه متمرکز کنیم. این ابزار به یک عکاس صنعتی کمک می‎کند نور را جهت دار کرده و جلوی پخش شدن آن را بگیرد.
کاسه مخصوص پرده پشت: همان‎طور که نام آن اشاره می‎دهد در نورپردازی پس‎زمینه استفاده می‎شود.
سافت‎باکس: این ابزار از نوری ملایم و گسترده‎ای برخوردار هستند و در عکاسی صنعتی کاربرد زیادی دارند. به عنوان مثال در عکاسی وسایل براق بیشتر از سافت‎باکس استفاده می‎شود. هرچه اندازه سافت‎باکس بزرگتر باشد، نور آن ملایم‎تر است.
سافت باکس یا هیزی (Soft Box): سافت باکس ها نوری ملایم ، نرم و وسیعی دارند و یکی از سودمند ترین و پرکاربردترین ها در عکاسی صنعتی و تبلیغاتی هستند. در عکاسی وسایل براق استفاده از سافت باکس یا هیزی ضروری است. از آنجایی که کنترل نور نرم راحت تر است معمولا آماتورها از این اتچمنت زیاد استفاده می کنند. هر چه اندازه ی سافت باکس ها بزرگتر باشد نور آن ملایم تر است.
سایبان نور: سایبان نور که با نام گوبو هم شناخته می‎شود، صفحه‎ای سیاه رنگ است که نقش مسدودسازی نور را در عکاسی صنعتی بر عهده می‎گیرد.
سه پایه: یکی از وسایل بسیار ضروری در عکاسی صنعتی است. استفاده از سه پایه به این دلیل است که یک عکاس حرفه‎ای صنعتی کمتر توسط دوربین روی دست عکس می‎گیرد. در عکاسی صنعتی و به خصوص تبلیغاتی به سه‎پایه‎ای محکم و سنگین نیاز است که تحت هر شرایطی دوربین را ثابت حفظ کند.
رفلکتور: به صفحاتی گفته می‎شود که سطح آن‎ها از مواد بازتاب‎دهنده نور ساخته شده است تا نور را به طرف سوژه بازتاب کنند. در عکاسی صنعتی اغلب اوقات به جای رفلکتورها از مقواهای سفید استفاده می‎شود.
نرم‎افزارهای پردازش عکس:
در پایان به بحث ویرایش عکس می‎رسیم که برای آن نیاز به یک نرم‎افزار حرفه‎ای ویرایش عکس است. در نتیجه یک نرم‎افزار تخصصی را می‎توان جزو لوازم مورد نیاز عکاسی صنعتی دانست. فرق بین عکس معمولی و جذاب به پردازش آن عکس در نرم‎افزار بر می‎گردد. در نتیجه یک عکاس حرفه‎ای باید از مراحل ادیت یک عکس آگاهی کامل داشته باشد.
از جمله بهترین نرم‎افزارهای ویرایش عکس در سال 2018 که می‎توانند خلاقیت شما را به سطح دیگری ببرند، می‎توانیم موارد زیر را نام ببریم:
•    Adobe Photoshop CC
بدون شک قوی‎ترین نرم‎افزار ویرایش عکس در دنیا بوده که قادر به کارهایی است که هیچ نرم‎افزار دیگری نمی‎تواند آن‎ها را انجام دهد.
•    PhaseOne Capture One Pro 11
نرم‎افزار گران‎قیمت ولی زیبا که رقیب مستقیم لایت‎روم محسوب می‎شود و در بین عکاسان حرفه‎ای جایی برای خود باز کرده است.
•    Serif Affinity Photo 1.6
اگر به دنبال استفاده از فوتوشاپ نیستید، این نرم‎افزار پاسخ نیاز شما به شمار می‎رود!
•    Alien Skin Exposure X3

سعی دارید دوران باشکوه تصاویر آنالوگ را زنده کنید؟ Exposure X3 ویژگی‎های معمول ویرایش را با قابلیت‎های یک عکس قدیمی ترکیب می‎کند
•    Skylum Luminar 2018
تازه‎وارد بازار نرم‎افزارهای ویرایش عکس که ویژگی‎های پیشرفته بسیاری دارد و مواد متعدد دیگری نیز در راه است
•    ON1 Photo RAW 2018
یک ابزار همه کاره که تقریبا هر کاری را انجام می‎دهد. مانند نرم‎افزارهای Luminar و Exposure X3، این نرم‎افزار نیز راه طولانی را اما بسیار سریع طی کرده است
•    DxO PhotoLab
با نام جدید این نرم‎افزار دوباره به حوزه ویرایش عکس برگشته است و یکی از رقبای بسیار جدی دیگر نرم‎افزارها به شمار می‎رود
+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در شنبه، ۱۵ دی ۱۳۹۷ ساعت ۶:۲۴ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی
اگر تازه‎کار هستید، یا تازه به این بخش عکاسی صنعتی وارد شده‎اید، شاید بهتر باشد با انتخاب یک دوربین نشانه بگیر و عکاسی کن (Point and Shoot) شروع کنید. این نوع دوربین بهترین نیازهای هر فرد را برآورده می‎سازد. در حقیقت نشان داده شده این دوربین‎ها نتایج عالی ثبت می‎کنند. آتلیه عکاسی نوزاد
در سوی دیگر ماجرا دوربین‎های حرفه‎ای با سنسورهای فول‎فریم قرار می‎گیرند. این دوربین‎ها برای شرایط کم‎نور مناسب‎تر هستند و به نسبت دوربین‎های دارای سنسورهای قطعه‎ای اختلاف اندک موجود در بین رنگ‎ها را بهتر ثبت می‎کنند. علاوه بر این، استفاده از آن‎ها در کنار لنزهای زاویه باز کارآیی بیشتری به همراه دارد.

دوربین‎های بدون آینه نیز با افزایش محبوبیت در بین عکاسان سفری و عکاسان مراسم عروسی همراه شده است. وزن سبک و طراحی باریک آن‎ها در این قضیه موثر بوده است. البته بهترین آن‎ها هنوز کیفیتی برابر با دوربین‎های حرفه‎ای DLSR نخواهد داشت. آتلیه نوزاد در غرب تهراننحوه انتخاب لنز مناسب عکاسی صنعتی

مهم است که برای مشتریان عکاسی صنعتی خود تصاویری جذاب و خلاقانه خلق کنید. گسترش کسب و کاری که تصاویر فوق‎العاده با کیفیتی از محصولات، خدمات، مواد غذایی و شاید املاک یا معماری فراهم کند می‎تواند عملی وقت‎گیر، ترسناک و حتی از نظر هزینه‎ها سرسام‎آور به نظر رسد. در حقیقت، بدون استفاده از لنزهای دیجیتال مناسب، تصویر محصولات در پیش چشم خریدار بی‎تنوع و غیرالهام‎بخش به نظر خواهد رسید. لنزها می‎توانند و باید اهمیتی برابر با خرید یک دوربین داشته باشند. ما برای شما چندین نکته را مطرح می‎کنیم که زمان انتخاب لنزها برای کسب و کار عکاسی صنعتی خود به منظور ایجاد عکس‎های شگفت‎انگیز باید در نظر بگیرید.
1) آگاهی از نحوه تخصیص هزینه‎ها
اگر نیازهای عکاسی شما وابسته به تهیه یک دوربین دیجیتالی فیلم‎برداری است، لنزها مهم‎ترین تک عنصر مورد نیاز برای ایجاد این اطمینان هستند که ویدئوها با خروجی خوبی همراه شوند. بنابراین، در زمان خرید دوربین و لنزها، بایستی پول بیشتری صرف خرید لنزها کنید و پول کمتری برای خود دوربین در نظر بگیرید. با آن‎که توصیه ما خرید گران‎قیمت‎‎ترین لنز موجود در بازار نیست، شما بایستی از ویژگی‎های کیفی انواع مختلف لنزهای دوربین آگاهی داشته باشید. همه چیز به ویژگی‎های لنزی که قصد استفاده از آن را دارید وابسته است. مطمئن شوید لنزهایی انتخاب کنید که قابلیت‎های مورد نظر شما را دارند و یک عکس زیبا به شما تحویل خواهند داد.
2) انتخاب از بین لنزهای پلاستیکی و شیشه‎ای
به یاد داشته باشید که لنز مسئول ثبت و متمرکزسازی نور برای عکس شما است. یک لنز شیشه‎ای به شما کمک خواهد کرد به نسبت انواع پلاستیکی بهتر به این مهم دست پیدا کنید.
3) جستجو برای برندهای معتبر
با توجه به اهمیت بالایی که نتایج عکاسی شما دارند، از خرید لنزهای برندهای نامعتبر یا بدون اسم خودداری کنید. از برندی که با آن آشنا هستید استفاده کنید، یا برندی که در گذشته با آن به موفقیت دست پیدا کرده‎اید. هرگز سعی نکنید برای صرفه‎جویی در هزینه‎ها خرید کنید چون در دراز مدت پشیمان خواهید شد. علاوه بر این، به یاد داشته باشید که باید لنز را متناسب با کارخانه ساخت دوربین خود بخرید. اکثر اوقات، تجهیزات برندهای مختلف را نمی‎توان با هم ترکیب یا به جای هم به کار برد. قبل از تکمیل خرید خود، مطمئن شوید که دفترچه راهنمای هم دوربین و هم لنز را بررسی می‎کنید تا از سازگاری آن دو با هم مطمئن شوید.
+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در شنبه، ۱۵ دی ۱۳۹۷ ساعت ۶:۲۳ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی

انتخاب یک سرگرمی و تبدیل آن به یک حرفه، چیزی است که اکثر افراد رویای انجام آن را دارند، به خصوص برای افرادی که به عکاسی عشق می‎ورزند. سطح تقاضا برای عکاسی صنعتی روز به روز بیشتر می‎شود و این حوزه از عکاسی با سطح بالایی از رقابت تبدیل شده است و به همین جهت بسیاری از افراد به دنبال آگاهی از تجهیزات مورد نیاز برای انجام آن هستند.
ما در مقالات قبلی به طور کامل انواع عکاسی صنعتی و خود این حوزه را بررسی کردیم، در این مطلب قصد داریم لوازم مورد نیاز عکاسی صنعتی را معرفی کنیم تا علاقه‎مندان با آگاهی بیشتر وارد این حوزه شوند. با ما همراه شوید.عکاسی بارداری
لوازم مورد نیاز عکاسی صنعتی
استفاده از یک دوربین با کیفیت بالا بدون شک مهم‎ترین قطعه تجهیزاتی برای شروع در حوزه عکاسی صنعتی است، ولی موارد دیگری را نیز باید در نظر داشت. از جمله آن می‎توان به انواع لنزهای مختلف و هم‎چنین یک سه پایه، انواع فیلتر‎ها، پس‎زمینه‎ها، سی‎دی‎ها، نرم‎افزار کامپیوتر و تجهیزان نورپردازی اشاره کرد تا عکاس صنعتی مطمئن شود تصاویر نهایی از نظر کیفیت حرفه‎ای و استانداردها در بالاترین سطح ممکن قرار دارد.عکاسی نوزاد در بیمارستان


نحوه انتخاب دوربین دیجیتال مناسب عکاسی صنعتی

عکاسی صنعتی عمل ایجاد اثرات هنری زیبا است که به نمایش گذاشتن و فروش محصولات و خدمات کمک کند. یک عکاس صنعتی چه به دنبال عکاسی از محصولات یا عناصر معماری روی یک ساختمان باشد باید از یک دوربین معتبر و خوش ساخت استفاده کند. در زمان شروع خرید دوربین و کاوش در دنیای دوربین‎ها، متوجه خواهید شد شرکت‎ها، دوربین‎هایی با قابلیت‎های متعدد و انواع مختلف وجود دارد. شما اگر به دنبال انتخاب دوربین دیجیتال مناسب عکاسی صنعتی هستید می‎توانید از نکات زیر استفاده کنید.
1) درک فناوری دیجیتال
ابتدا، به یاد داشته باشید که فناوری الکترونیکی سریعا تغییر پیدا می‎کند. چیزی که امروز به نظر تازه به نظر می‎رسد ممکن است در سال بعد با پیشرفت روبرو شود یا از تاریخ آن گذشته باشد. به علت پیشرفت فناوری، شما یقینا قادر نخواهید بود دوربین خود را با همان قیمتی که خریده‎اید، بفروشید.
2) مشخص‎سازی بودجه
بزرگترین تصمیمی که باید بگیرید اختصاص دادن مقدار بودجه لازم برای خرید یک دوربین دیجیتال است. دوربین خود را از محدوده قیمتی انتخاب کنید که متناسب با بودجه شما است. چنین تصمیمی باعث می‎شود محدوده انتخاب شما محدودتر شود. البته فراموش نکنید صرف اندکی هزینه بیشتر باعث انتخاب دوربین‎هایی خواهده شد که یقینا کیفیت تصاویر بهتری هم خواهند داشت.
3) تحقیق در مورد گزینه‎ها
بهترین مکان برای شروع تحقیق در مورد دنیای دوربین‎های دیجیتال که با نیازهای شما همخوانی داشته باشد مقالات کامل و جامع فراوانی است که در سایت‎های مختلف دیده می‎شود. سعی کنید اطلاعات هر دوربین را بررسی کنید و با بهترین مدل‎های پیشنهاد شده توسط عکاسان با تجربه آشنا شوید.
4) دوربینی انتخاب کنید که حالت تنظیمات دستی را داشته باشد
به عنوان یک عکاس حرفه‎ای، شما به دنبال ثبت تصاویری هستید که زنده، مشابه با دنیای واقعی و نه یک عکس، به نظر رسند. برای همین منظور، دوربین انتخاب کنید که حالت تنظیمات دستی را داشته باشد. به خصوص این قضیه برای یک عکاس با تجربه مهم است که تازه وارد این صنعت نشده است و در حوزه‎های مختلف عکاسی صنعتی سال‎ها تجربه دارد.

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در شنبه، ۱۵ دی ۱۳۹۷ ساعت ۶:۲۲ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی

    هنگامی که دکمه شاتر را فشردید (این کار را تا حد ممکن با ملایمت انجام دهید تا لرزش دوربین کاهش یابد)، به حرکت دادن دوربین همراه با سوژه ادامه دهید، حتی بعد از این که شنیدید عکس کامل شده است. این دنبال کردن آرام تضمین خواهد کرد که تاری حرکتی از ابتدا تا انتهای عکس شما نرم باشد. آتلیه نوزاد
    اگر یک دوربین دیجیتال قدیمی تر یا دوربین (کامپکت) سطح مبتدی تر دارید، می توانید با مشکل «تاخیر شاتر – Shutter lag» نیز مقابله کنید. تاخیر شاتر زمانی اتفاق می افتد که از وقتی شما دکمه شاتر را فشار می دهید تا وقتی که تصویر به طور کامل گرفته می شود، کمی تاخیر وجود دارد. اگر شما تاخیر شاتر را تجربه کردید، باید یاد بگیرید که لحظه گرفتن عکس را پیش بینی کنید و قطعا باید بعد از گرفتن عکس هم به پنینگ ادامه دهید.آتلیه عکاسی کودک
تغییری در تکنیک پنینگ

هیچ قانونی در مورد پنینگ وجود ندارد و شما ممکن است دوست داشته باشید استفاده از فلاش خود را در حین عکاسی پنینگ امتحان کنید. این تکنیک فلاش با همگام سازی آهسته (slow sync flash) تنها در صورتی عمل می کند که سوژه به اندازه کافی نزدیک باشد یا فلاش شما به اندازه کافی قوی باشد تا تاثیر بگذارد – اما به متوقف یا فریز کردن بیشتر سوژه اصلی شما کمک می کند، در حالی که تاری حرکتی مورد نظر شما را به پس زمینه می دهد.


اگر شما از فلاش استفاده کردید، می توانید انواع تنظیمات را آزمایش کنید تا وقتی که عکس خوب به نظر برسد. در برخی موارد، شما احتمالا باید نیمی از قدرت فلاش خود یا یک سوم آن را بکاهید.
عکاسی پنینگ و صبر
[عکاسی پنینگ]

اگر قصد دارید پنینگ را برای اولین بار امتحان کنید، باید با یک نگرش تجربی به آن نزدیک شوید. این کار می تواند بسیار جالب و سرگرم کننده باشد، اما می تواند خسته کننده نیز باشد. اگر در یک رویداد خاص هستید که در آن سوژه های به سرعت در حال حرکت وجود دارند (مانند یک مسابقه ماشین سواری و غیره)، احتمالا می خواهید سبک عکاسی خود را با آن ترکیب کنید. تمام روز فقط از این تکنیک استفاده نکنید – در عوض عکس هایی با سرعت شاترهای سریع نیز بگیرید. به این ترتیب عکس های مختلفی خواهید گرفت و احتمالا در نهایت به جای مجموعه ای از عکس های تار غیر قابل استفاده، چند عکس مفید خواهید داشت.

اگر می خواهید پنینگ را تمرین کنید (و این چیزی است که باید آن را تمرین کنید – زیاد)، به قسمت شلوغی از شهر خود بروید و آن را بر روی ترافیک در حال عبور تمرین کنید. به این ترتیب سوژه های بی پایانی خواهید داشت.
[عکاسی پنینگ]
همچنین به یاد داشته باشید که بعید است سوژه اصلی شما کاملا شارپ و فوکوس شده باشد. هدف این تکنیک به دست آوردن یک سوژه نسبتا شارپ در مقایسه با پس زمینه آن است. کمی تاری سوژه اصلی در واقع می تواند به حس حرکت در عکس بیافزاید.
هنگامی که تکنیک عکاسی پنینگ را امتحان کردید، نتایج خود را در اینستاگرام با هشتگ Lenzak# با ما به اشتراک بگذارید.
نویسنده: دارن رووسه (Darren Rowse)
منبع:

لنزک

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در پنجشنبه، ۱۳ دی ۱۳۹۷ ساعت ۹:۵۸ بعد از ظهر، بدون بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی

کنیک عکاسی پنینگ (panning)، سوژه واضح و شارپ و پس زمینه مات و کشیده در عکس هایی با سوژه های در حال حرکت، می تواند نتایج شگفت انگیزی ایجاد کند (اگر آن را به طور کامل و بی نقص به کار گیرید… یا اگر خوش شانس باشید)، اما همچنین تکنیکی است که به تمرین زیادی برای تسلط پیدا کردن نیاز دارد.
[عکاسی پنینگ] آتلیه کودک
عکاسی کودک
ایده اصلی پشت پنینگ به عنوان یک تکنیک عکاسی این است که شما دوربین خود را همزمان و همراستا با سوژه متحرک حرکت می دهید و یک سوژه نسبتا واضح یا شارپ با یک پس زمینه تار به دست می آورید.

این یک حس حرکت و سرعت به عکس می دهد. این تکنیک به خصوص برای ثبت سوژه های در حال حرکت مفید است، چه یک ماشین مسابقه باشد، یک حیوان خانگی در حال دویدن، یک دوچرخه سوار و غیره.

به نظر می رسد پنینگ با سوژه های در حال حرکتی که در یک مسیر نسبتا مستقیم قرار دارند بهتر جواب می دهد، چون به شما اجازه می دهد تا پیش بینی کنید که آنها به کجا خواهند رفت. سوژه هایی که در کنار یکدیگر حرکت می کنند چالش برانگیز هستند و می توانند به عکس های شلوغ و درهم و برهم منجر شوند، چون تاری حرکتی آن می تواند بسیار نامنظم باشد.
[عکاسی پنینگ]
چطور عکاسی پنینگ انجام دهید؟

آموزش گام به گام تکنیک عکاسی پنینگ

    یک سرعت شاتر کمی آهسته تر از آنچه که معمولا استفاده می کنید، انتخاب کنید. با ۱/۳۰ ثانیه شروع کنید و سپس سرعت شاترهای آهسته تر را امتحان کنید. بسته به نور و سرعت سوژه خود، می توانید از هر چیزی بین ۱/۶۰ و ۱/۸ استفاده کنید – هرچند با سرعت شاتر آهسته تر (۱/۸) احتمالا با لرزش دوربین در بالای تاری حرکتی (motion blur) خود مواجه خواهید شد.
    خودتان را در جایی قرار دهید که هیچ کس یا هیچ چیز دیگری مانع دید شما از سوژه نباشد. همچنین پس زمینه عکس خود را نیز در نظر بگیرید. هرچند اگر اَشکال یا رنگ های حواس پرت کننده در کادر وجود داشته باشد تار خواهند شد، اما باز هم می توانند حواس پرت کننده باشند. پس زمینه های تک رنگ یا ساده معمولا بهتر از کار در می آیند.
    همانطور که سوژه نزدیک می شود، به آرامی آن را با دوربین خود دنبال کنید. برای پشتیبانی بیشتر دوربین خود اگر از یک لنز بلندتر استفاده می کنید یا کمی احساس اضطراب دارید، می توانید از یک مونوپاد یا سه پایه با یک سر چرخان استفاده کنید.
    برای به دست آوردن بهترین نتایج، احتمالا متوجه خواهید شد که باید طوری قرار گیرید که موازی با مسیر سوژه خود باشید (این کار به فوکوس کردن کمک می کند).
    اگر دوربینی با ردیابی فوکوس خودکار (auto focus tracking) دارید، می توانید با فشار دادن دکمه شاتر تا نیمه، به دوربین اجازه دهید تا کار فوکوس کردن را برای شما انجام دهد (بسته به سرعت آن و این که آیا می تواند سوژه را دنبال کند)
    اگر دوربین شما فوکوس خودکار سریعی ندارد، باید دوربین را از قبل بر روی نقطه ای که در نهایت می خواهید روی دکمه شاتر کلیک کنید، فوکوس کنید. و سپس مُد فوکوس را به حالت دستی تغییر دهید. این تضمین می کند که شما بسیار سریعتر کلیک کنید، چون لنز شما به طور مداوم برای فوکوس سوژه تقلا نمی کند.
منبع:

لنزک

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در پنجشنبه، ۱۳ دی ۱۳۹۷ ساعت ۹:۵۷ بعد از ظهر، بدون بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی

قبل از هرچیز ، درک مفهوم دراماتیک در کنار لفظ عکاسی ، از اولویت بالایی برخوردار است . از این ژانر پر طرفدار چقدر اطلاعات دارید ؟  معمولا در چه محیطی پیاده می شود ؟ اگر با علم عکاسی غریبه نباشید ، حتما میدانید که عکاسی در ژانر های مختلفی در حال پیاده سازی است . اینکه شما به عنوان عکاسی وارد چه ژانری می شوید ، صد در صد به علاقه و استعداد شما وابسته است . وقتی روی یک ژانر خاص متمرکز می شوید ، ایده های خلاقانه در انتظار شما خواهد بود . کافیست ژانر جذابی مثل عکاسی دراماتیک ، در فضای باز انجام شود ، یک شاخه متمایز تشکیل می دهد به نام عکاسی دراماتیک فضای باز یا dramatic outdoor photography
از این ژانر بی نظیر ، پرتره های محیطی که با سبک دراماتیک تلفیق شده اند ، حسابی بازار  عکاسی را تحت الشعاع خود قرار داده و در آرشیو عکاسی عکاسان نامداری رخ نمایی می کنند .
این  پرتره های محیطی با نمایش اکستریم لانگ شات ، عموما نمای گسترده تری از سوژه و صحنه اطرافش را به نمایش می گذارند . در این نوع عکس ها ، عموما روی سوژه و صحنه ، به صورت همزمان تمرکز می شود و کادربندی با دقت مضاعفی صورت میگیرد . عکاسی بارداری
هرچند این سبک عکاسی ، مورد استقبال عکاسان اروپایی و آمریکایی واقع شده ، اما عکاسان آسیا و خاورمیانه نیز چندان بی تمایل به این سبک عکاسی نیستند و میتوان ادعا کرد عکاسی دراماتیک در کل جهان در حال رشد و خودنمایی است. آتلیه عکاسی 
اگر شما هم جزو افرادی هستید که این مقاله نقطه عطف آشنایی شما با این ژانر هیجان انگیز است و میخواهید به این ژانر وارد شوید ، دو راه پیش روی شماست :
مسیر اول : استفاده از نور مصنوعی

در این روش از نور مصنوعی شدید در فضای باز برای خنثی کردن نور آمبیانس سوژه کمک گرفته می شود . برای ورود به عکاسی دراماتیک در فضای باز ، باید نور مجموعه فلاش ها به گونه ای به سوژه تابیده شود که سوژه اصلی به عنوان روشن ترین و واضح ترین بخش تصویر باشد . با این ترفند ، توجه بیننده در ثانیه اول ، جلب سوژه اصلی می شود .
این مسیر ، مناسب عکاسانی است که در شرایط اضطرار قرار دارند و زمان کافی برای عکاسی دراماتیک ندارند اما اغلب در دمادم صبح ، عصر و نزدیک غروب خورشید انجام می شوند . عکاسی دراماتیک در این ساعات نشان می دهد که استفاده از نور مصنوعی  ، رابطه تنگاتنگی با ساعات طلایی عکاسی برقرار کرده است .

مزیت استفاده از این روش ، اینجاست که زحمت سر و کله زدن با نرم افزار های ویرایشگر را از دوش عکاس برمیدارد . زیبایی تصاویر دراماتیک در این روش ، تا حد زیادی وابسته به تنالیته رنگی آسمان و‌ محیط است به طوری از برنامه فتوشاپ برای  ایجاد سچوریشن  بی نیاز می شوید .

البته استفاده از ویرایشگرها در این روش ، به طور کامل نقض نشده ؛ در واقع نظر عکاس است که حرف آخر را می زند .
مسیر دوم : استفاده از نور طبیعی

حتما حدس زده اید که در روش دوم ، احتمالا با اصول حرفه ای تری مواجه هستید ؛ حدستان تا حدودی درست است . در این روش ، به پردازش تصاویر در ویرایشگر ها نیاز پیدا خواهید کرد . در این روش ، نور طبیعی حرف اول را میزند . در واقع در این روش خبری از نور مصنوعی نیست و تمام سوژه و صحنه مورد نظر ، با نور سنجی نور طبیعی نوررسانی می شود .

حتما برایتان جالب خواهد بود اگر بدانید اکثر عکاسان مدلینگ و فشن که اقدام به عکاسی در فضای باز میکنند، اغلب به سراغ روش دوم نمیروند چراکه این گروه از عکاسان ، علاقه ای به ترکیب بندی محیط در کادر تصویر ندارند و معمولا با Overpowered کردن سوژه ، آنرا به مرکز توجه تصویر نزدیک می کنند . اما در مقابل ، تا دلتان بخواهد  عکاسان فضای باز به این روش علاقه دارند .
به طور کلی برای هر ژانری از جمله ژانر دراماتیک ، سه اولویت مهم وجود دارد :

    شناخت ابزار اولیه
    نورپردازی صحیح
    اصول ترکیب بندی

فقط ژانر دراماتیک ، یک نکته ظریف و اساسی اضافه بر دیگر ژانر ها دارد آنهم خلاقیت است . حتما میگویید خلاقیت در تمام سبک های عکاسی حائز اهمیت است اما این را بدانید که در دراماتیک ، اولویت نخست را به خود اختصاص داده است . اگر میخواهید خالق آثار بکر دراماتیک باشید ، ایده های جدید و خلاقانه را فراموش نکنید.
منبع:

عکاسی

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در پنجشنبه، ۱۳ دی ۱۳۹۷ ساعت ۹:۵۶ بعد از ظهر، ۲ بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی

13) شکوفه‎های بهاری
اگر در فصل بهار قرار دارید بدون شک شکوفه‎های درختان ظاهری زیبا به عکس‎ها می‎بخشد. شما می‎توانید گلبرگ‎ها و شکوفه‎های مختلف را بر سر کودک خود بریزید و سرعا عکس‎های جالبی بگیرید. اگر او را در بین شکوفه‎ درختان می‎خواهید قرار دهید، حواستان به زنبورها باشد.
14) استفاده از حباب

حباب‎بازی در طبیعت یا استفاده از اسباب‎بازی‎هایی که حباب می‎سازند یکی از ایده‎های عکاسی نوزاد در آتلیه نوزاد می‎تواند باشد. حباب‎ها علاوه بر این‎که کودک را سرگرم می‎کنند با انعکاس نور باعث زیباتر شدن عکس‎ها نیز می‎شوند.

16) استفاده از دستان والدین
بسیاری از والدین ترجیح می‎دهند در حین عکاسی کودک در طبیعت او را همراه کنند. استفاده از دست‎ها و زبان بدن آن‎ها می‎تواند به نحوی باشد که زیبایی یک عکس را دوچندان کرده و ایده‎های جالبی به وجود آورد که در زیر به آن‎ها اشاره می‎کنیم.
•    نشان داد حلقه‎های ازدواج
خانواده‎ای که در عکس کودک خود حلقه‎های ازدواج پدر و مادر هم نشان می‎دهد، عشق والدین به همدیگر و کودکشان را به تصویر می‎کشد.
•    نگاه مستقیم بین کودک والدین
چنین نگاهی بیانگر عشق و احساس بین والدین و کودشان است.
•    آغوش
بسیاری از مادران در طبیعت کودک خود را در آغوش می‎گیرند و فرصت نابی برای ثبت خاطره به وجود می‎آورند. آغوش نماد عشق، علاقه و امنیت است.
•    بوسه
بوسیدن خود می‎تواند یک ایده خوب به شمار رود. فرض کنید کودک خود را در طبیعت بغل کرده‎اید و او قصد دارید ببوسید، یک لحظه ناب شکل می‎گیرد و فضای طبیعت یادآور حس مادری است. بوسه نشان دهنده احساسات پاک والدین به کودکشان است.
در رابطه با عکاسی کودک در طبیعت به چند نکته باید توجه کرد از جمله:
•    کودک به اندازه کافی خوابیده باشد.
•    به اندازه کافی غذا خورده باشد.
•    لباس مناسب و راحت را برای کودک خود فراموش نکنید.
•    در فضایی از او عکس بگیرید که برایش آشنا است.
•    کمی سایه پیدا کنید. سایه می‎تواند در بین چند درخت، سایه یک ساختمان بلند یا حتی بخشی از وسیله بازی باشد. عدم یکدست بودن سایه، لکه لکه بودن نور برای عکاسی جالب نیست.
•    به نور خورشید توجه کنید. در طبیعت نور خورشید مستقیما می‎تابد. تابش مستقیم نور آفتاب باعث جمع شدن چشم کودکان می‎شود، در نتیجه از کودک خود بخواهید طوری بیاستد که نور در پس‎زمینه او قرار گیرد.

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در دوشنبه، ۱۰ دی ۱۳۹۷ ساعت ۱۱:۱۷ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب

5) استفاده از درختان
درخت جزو لاینفک طبیعت بوده و یکی از ساده‎ترین ایده‎های عکاسی کودک در آتلیه کودک در در طبیعت استفاده از آن در قاب تصویر است. کودک شما می‎تواند مستقیما زیر آن‎ها بایستید و زیبایی آن را با شاخه‎هایش در آغوش بکشد و شما این لحظه را ثبت کنید. حواستان به نور خورشید باشد. شاخه‎ها چه عریان یا مملو از برگ باشند، کنتراست زیبایی با آسمان آبی می‎توانند به وجود آورند و هر درخت با نوع متفاوت برگ‎ها و شاخه‎هایی که دارد زیبایی خاصی به عکس‎های شما می‎بخشد.سالن تولد کودک
6) عکاسی سیاه و سفید

از دوربین عکاسی سیاه و سفید حتی برای عکاسی کودک غافل نشوید. طبیعت مملو از اشکال و بافت‎های متضاد فراوان است که سوژه‎های جالبی برای عکاسی سیاه و سفید می‎شوند.

7) حشرات، عنکبوت‎ها، حلزون‎ها
اگر کودک شما نترس است، قرار دادن او در کنار حیوانات در طبیعت یک ایده متفاوت برای ثبت عکس است. صدها گونه حشره و موجود مختلف در طبیعت پیدا می‎شود که اکثرا بی‎خطر هستند. پروانه‎ها، مورچه‎ها و عنکبوت‎ها جزو آن‎ها به شمار می‎روند. با قرار دادن کودکتان در کنار آن‎ها و استفاده از عکاسی ماکرو می‎توانید تصاویری خلاقانه ثبت کنید و یک نوع پیوند بین کودک خود و طبیعت را نشان دهید.
8) استفاده از باد
کودکانی که بیشتر از یک سال سن دارند در طبیعت و در معرض قرارگیری با باد عکس‎های جذابی به وجود می‎آورند. آشفتگی‎های موهای یک کودک در طبیعت به دنبال وزش باد باعث می‎شود یک ایده جالب برای عکاسی داشته باشید.
9) استفاده از برف
مانند باران، بارش برف نیز یک فرصت عالی برای عکاسی کودک در طبیعت به همراه می‎آورد. شما می‎توانید با پوشاندن لباس‎های گرم به تن کودک و عکاسی از او در فضای باز و با کمک برگ عکس‎های زیبایی ثبت کنید. بازی در برف و ثبت بی‎مقدمه عکس از کودکتان یکی از راه‎های جالب و خلاقانه عکاسی است. فراموش نکنید حتی می‎توانید با کودک خود یک آدم برفی درست کنید و سطح خلاقیت خود را در عکاسی افزایش دهید.
10) غروب آفتاب در طبیعت
غروب آفتاب همیشه یکی از بهترین سوژه‎های عکاسی بوده است. استفاده از آن عکس‎های رومانتیکی ثبت می‎کند. کودک خود را طوری در قاب قرار دهید که غروب آفتاب در پس‎زمینه او دیده شود. حواستان باشد برای ثبت عکس‎های خود فرصت چندانی ندارید.
11) عکاسی در حین بازی
کودکان در طبیعت شاد هستند و دائما بازی می‎کنند. هنگامی که کودک شما در حین بازی کردن و دویدن از یک سمت به سمت دیگر است و یا خود را با شگفتی‎های طبیعت سرگرم می‎کند، یکی از بهترین ایده‎های عکاسی فراهم می‎شود.
12) استفاده از چمن
بدون شک طراوات چمن و بو آن بسیاری از افراد را به خود جلب می‎کند. اگر در پارک هستید فرصت عکاسی در چمن را از دست ندهید. چمن برای هر رده سنی از کودکان زیبایی خاصی دارد. ژست‎های گوناگون در چمن یکی از راه‎های ثبت تصاویری جالب است.

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در دوشنبه، ۱۰ دی ۱۳۹۷ ساعت ۱۱:۱۶ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب
ایده عکاسی کودک در طبیعت
افرادی که به دنبال عکاسی کودک در طبیعت هستند نیاز به ژست‎ها یا ایده‎های مختلفی دارند تا توسط آن تصاویر زیبایی از کودکان خلق کنند. عکاسی کودک در طبیعت جزو لذت‎بخش‎ترین فعالیت‎های ممکن یک عکاس است. یک عکاس با استفاده از ایده‎های مختلف در عکاسی کودک در فضای باز می‎تواند عکسی به یادماندنی ثبت کند که بعدها خود کودک از دیدن آن‎ها لذت ببرد. برگزاری مراسم جشن تولد
ما در این مطلب قصد داریم چند ایده عکاسی کودک در طبیعت را برای شما بیان کنیم.

چند ایده عکاسی کودک در طبیعت:

یکی از بهترین نکات عکاسی در طبیعت در دسترس بودن آن است. شما برای دستیابی به چنین محیطی نیازی نیست راه زیادی را طی کنید. در اطراف تمامی ما طبیعت به چشم می‎خورد. عکاسی کودک در طبیعت نیاز به خلاقیت و ایده‎های مختلف دارد و شما در باغ یا پارک‎های گوناگون به راحتی می‎توانید آن‎ را انجام دهید. از ایده‎های زیر می‎توانید استفاده کنید:
1) استفاده از گل‎ها و برگ درختان
استفاده از گلها و برگ درختان اغلب اوقات اولین چیزی هستند که در زمان عکاسی در طبیعت به ذهن خطور پیدا می‎کنند. آن‎ها در رنگ‎ها، اشکال و بافت‎های مختلف در طبیعت به چشم می‎خورند و شما می‎توانید با قرار دادن کودک خود در بین گل‎ها و برگ درختان یا بوته‎های خود عکس‎های زیبایی بگیرید. حتی می‎توانید یک مجموعه گل یا برگ‎هایی به یک رنگ یا اشکال مختلف را در کنار هم قرار دهید تا یک طرح رنگی به وجود آورید.
از زاویه‎های مختلف عکس بگیرید و نور خورشید را نیز فراموش نکنید. شاه فصل سال یعنی پاییز فرصت خوبی برای شما فراهم می‎کند تا کودک خود را در دنیایی از رنگ غرق کنید و عکسی عالی از او در طبیعت بگیرید.
2) استفاده از میوه‎ درختان
هر فصل سال میوه‎های مختلفی دارد و رنگ آن‎ها جذابیت خاصی به عکس‎ها می‎بخشد. می‎توانید کودک خود را در طبیعت در کنار درخت‎های میوه‎دار مانند درخت کاح قرار دهید و از او عکس‎های جذابی بگیرید. با کمی خلاقیت می‎توانید ایده‎های مختلف را امتحان کنید.
3) استفاده از باران
بدون شک ثبت قطرات باران توسط لنز دوربین زیبایی خاصی دارد. شما می‎توانید اگر شدت باران بسیار ملایم است از زوایای مختلف و با نورپردازی‎های گوناگون از کودک خود عکس بگیرید. اگر نمی‎خواهید او خیس شود، او را در منطقه‎ای قرار دهید که در امان است ولی در پس‎زمینه او قطرات باران به زمین برخورد می‎کنند. چنین عکسی زیبایی خاصی دارد. استفاده از چتر نیز می‎تواند ایده‎های زیادی به وجود آورد.
4) قارچ‎های طبیعی
اگر در یک منطقه جنگلی زندگی می‎کنید، یا در طبیعتی هستید که قارچ‎ها در آن رشد می‎کنند، می‎توانید از این مواد مغذی در عکس‎های خود استفاده کنید. در فصل زمستان و پاییز قارچ‎ فراوان است ولی بعضی از گونه‎ها حتی بعد از باران در سراسر سال بر روی زمین ظاهر می‎شود. بعضی از قارچ‎ها الگو و ظاهر خیلی خاصی دارند. کودک خود را در کنار آن‎ها قرار دهید و یک عکس خلاقانه از او بگیرید.
+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در دوشنبه، ۱۰ دی ۱۳۹۷ ساعت ۱۱:۱۵ بعد از ظهر، یک بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: آتلیه کودک، عکاسی کودک، عکس کودک، آتلیه عکاسی کودک، بهترین آتلیه کودک، آتلیه کودک شهرک غرب

اگر تصور کنیم عکاسی محدود به فشردن شاتر و ثبت یک صحنه است ، احتمالا به طور کلی با دنیای عکاسی غریبه اید . عکاسی از آن هنر هایی است که در عین حال که ظاهر ساده ای دارد ، چنان پیچیده و حیرت انگیز است که برای درک این حجم از پیچیدگی ، باید به صورت حرفه ای غرق این هنر شوید . در ادامه این تفاسیر ، چقدر با ژانر های مختلف عکاسی آشنایی دارید ؟

اگر با مفهوم ژانر در هنر آشنا نیستید باید بدانید که ژانر هنری به معنی طبقه بندی آن هنر است. امروزه به برکت ایده های خلاقانه و ذهن قدرتمند ، گستردگی در هنر نیاز به طبقه بندی به ژانرهای مختلف را تشدید می کند . هنر دوربین عکاسی نیز از این قانون مستثنا نیست و مانند هنرهای دیگر با رشد متدهای جدیدش نیاز به طبقه بندی پیدا کرده است . خوشبختانه دوره حاضر دوره شکوفایی است به طوری که خلق یک اثر هنری با تلفیقی از چند ژانر اتفاق عجیبی نیست . با این تفاسیر ژانرهای عکاسی کار را برای هنرمندان آسان تر نموده اند چرا که هنرمند می تواند در ژانر متناسب با روحسه و خلق و خویش به فعالیت بپردازد .
عکاسی بارداری در آتلیه بارداری
ژانر عکاسی

    در این میان یک نکته خیلی مهم وجود دارد ؛ نباید مفهوم ژانر را با سبک اشتباه بگیرید . برای درک گستردگی این دو مفهوم ، جالب است بدانید شما بعنوان یک هنرمند میتوانید سبک منحصر به فرد خود را بدون محدودیت در ژانرهای مختلف پیاده سازی کنید. سبک ها مفهوم شخصی تری نسبت به ژانر ها دارند و در واقع دستتان برای انتخاب سبک بازتر است . سبک های معروف معمولا شامل عکاسی سیاه و سفید، آبستره، نوردهی طولانی مدت، عکاسی با قابلیت HDR و vintage می باشد .

آشنایی ژانرهای مختلف در عکاسی:

محبوب ترین ژانر های عکاسی که از قضا پرطرفدارترین ها نیز می باشند ، به شرح زیر است :

ژانر تبلیغاتی:

هدف اصلی در عکاسی با ژانر تبلیغاتی ، نمایش و فروش یک محصول است به طوری که در معرفی آن از بزرگنمایی و اغراق استفاده شده باشد . موارد استفاده عکس های تبلبیغاتی در بخش های مختلف همچون بروشورها ی تبلیغاتی ، مجلات تبلیغاتی، فضاهای تبلیغات در سطح شهری و مکان هایی از این قبیل می باشد .

ژانر عکاسی تبلیغاتی

ژانر پرتره:

به طور کلی عکاسی از چهره اشخاص در ژانر عکاسی پرتره جا داده میشود. این ژانر مورد علاقه ی  عکاسان آماتور و حرفه ای است و جزو پر طرفدار ترین ژانر های عکاسی است .

 

ژانر صنعتی:

قبل از هرچیز باید بدانید عکاسی صنعتی و عکاسی تبلیغاتی دو ژانر مجزا می باشند به طوری که بر خلاف ژانر تبلغاتی ، در ژانر صنعتی خبری از اغراق و بزرگنمایی نیست و محصول و خدمات یک شرکت دقیقا همانطور که هست به نمایش گذاشته می شود .

ژانر خبری:

ژانر بعدی ، عکاسی خبری یا فتوژورنالیسم می باشد که با هدف اطلاع رسانی ، شامل زیر مجموعه های زیر است :

    عکاسی مستند
    عکاسی ورزشی
    عکاسی خیابانی
    عکاسی پاپاراتزی

ژانر طبیعت:

این ژانر روح نواز  ،اغلب در فضای باز و طبیعت انجام می شود و به ۴ دسته زیر تقسیم می شود :

    عکاسی حیات وحش
    عکاسی زیر آب
    عکاسی دریا
    عکاسی ابرها.

ژانر عکاسی از طبیعت

ژانر جنگ:

به تصویر کشیدن درگیری های مسلحانه و جنگ در ملل مختلف ، به عهده عکاسان جنگ قرار میگیرد . عکاسان دفاع مقدس ما ، در این زمره فعالان در این ژانر قرار دارند .

ژانر معماری:

برای فعالیت در این گروه ، سر و کارتان با با معماری ساختمان ها و بناهای قدیم یا جدید است . تصاویر شما بعنوان بانک اطلاعاتی علم معماری به حساب می آید .

آشنایی با ژانر عکاسی

ژانر نجوم:

در این ژانر سر و کارتان با بی کران آسمان است . این ژانر هیجان انگیز که از قضا به تجهیزات تخصصی و نسبتا گرانی احتیاج دارد ، مخاطبان خاص خود را دارد .

ژانر مد یا فشن:

این ژانر در ارتباط مستقیم با مد روز و طراحی لباس می باشد که اغلب در مجلات مد و ژورنال های فروشگاهی ، نمونه هایی از آن را میبینید.

منبع:

عکاسی

+ نوشته شده توسط Babyphotographystudio در شنبه، ۸ دی ۱۳۹۷ ساعت ۱۰:۳۲ بعد از ظهر، بدون بازدید ، بدون دیدگاه
برچسب‌ها: عکاسی، راهنمای عکاسی، آموزش عکاسی